影片的場景調度是演員調度與攝像機調度的有機結合，兩者相輔相成，都是根據情節發展和人物性格、人物關系來確定人物行為的邏輯。為使電影形象造型具有較強的藝術感染力，在處理電影場景調度時，可根據情節的需要，靈活運用以下三種技巧：

1、深度調度

也就是在多層次的空間中，充分運用演員的多種調度形式，使演員的動作在透視關系上具有或近或遠的動態感覺，或者在多層次的空間里，配合富于變化的演員調度，充分運用攝影機的多種運動形式，使鏡頭位置做縱深(推或拉)運動。例如，把相機放在十字路口的中央，拍一名演員從北街向遠處沖過來，然后再往西街轉，再往西街由近而遠的背向鏡頭；或是跟拍一位演員從一個房間走到房子深處其他房間的鏡頭。利用電影畫面中透視關系的變化變化，使人物和景物造型具有較強的造型表現力，增強了電影形像的三度空間感。

2、反復調度

盡管演員的排程略有變化，但相同或相似的鏡頭安排重復出現。而在一部電影中，同樣或相似的演員排練和鏡頭排練的重復出現，會讓觀眾產生聯想，讓他們在比較中，領悟到內在的聯系與含義，從而增強情節的感人力量。例如，一個戲就是新婚妻子送丈夫到村口一棵榕樹下去前線。又是幾年以后，同在這棵榕樹下的妻子迎接丈夫立功凱旋的情景。若以相同或相似的演員排練及排練鏡頭排練，當觀眾第二眼看見的時候，勢必會聯想到最初的情景，從而對這對夫婦的離別與重逢產生更深的感情。

3、對照調度

運用不同的對比形式，如強烈的對比、快速與慢，鏡頭調度的具體處理，在演員調度和鏡頭調度的具體處理上。如果再配以音響上的強弱對比，或造型處理上明與暗、冷色與暖色、黑與白、前瞻與后景的對比，將使藝術效果更為豐富。